Recordando a The Clash
El próximo 4 de Abril se estrena en España una película dedicada a Joe Strummer, el líder de la mítica banda punk, The Clash. La película, titulada Vida y Muerte de un Cantante (aunque el título original es el sugerente The Future Is Unwritten, como siempre, los traductores españoles estropeando el climax), gira en torno a la vida y obra de este genial artista, tanto al frente de los Clash, como con su posterior proyecto The Mescaleros, a través de un documental con imágenes tomadas de actuaciones, entrevistas, etc. La película ha sido dirigida por Julian Temple, un experto en estas lides, ya que él fue el que dirigió el documental La Mugre y la Furia, que giraba en torno a los Sex Pistols.
Así, quería aprovechar este estreno para hablar de la que, en mi opinión, es una de las mejores bandas de todos los tiempos: The Clash.
La formación nació en medio de una Gran Bretaña convulsa, en la que el punk empezaba a despuntar, como un movimiento rebelde y reivindicativo ante la situación de precariedad de la sociedad de la época, algo heredado del movimiento subversivo de las bandas americanas como The Stooges, la banda del simpar Iggy Pop, o los Ramones, o incluso del garaje rock de la Velvet Underground. Este movimiento llevó el rock más allá de los límites establecidos, haciéndolo más sucio y, pretendidamente chapucero, con riffs de guitarras descolocados, escasos arreglos, y los pocos existentes de una calidad expresamente mala, y unos tempos más bien rápidos y apresurados. Pero lo esencial era el mensaje que transmitía, un mensaje de clara reivindicación social, sacando a la luz las injusticias sociales, hablando de un sistema opresor y expresando el No Future, al que estaban condenadas las nuevas generaciones. También hacían una apología bestial de las drogas y la transgresión, y proclamaban el Do It Yourself, el Hazlo Tu Mismo, algo que siempre caracterizó a este movimiento.
El grupo fue fundado en 1976, por Joe Strummer, de autentico nombre John Mellor, y Mick Jones, y luego se sumaron al mismo Paul Simenon y Nicky Headon, al bajo y la batería respectivamente.
Su primer disco, titulado The Clash, fue un rotundo éxito, especialmente gracias al single White Riot, éxito repetido en el segundo álbum, Give’em Enough Rope, llegando a competir directamente con la banda de John Lydon, por convertirse en los iconos del punk.
Estos dos primeros discos marcan una tendencia claramente punk, aunque la enorme amplitud de miras de Strummer, les llevo a la experimentación mas allá de los límites del punk más puro, y de esta inquietud nació, en 1979, el que es su álbum más emblemático, London Calling, que tiene una de las portadas más famosas de la historia de la música, con Simenon simulando romper el bajo contra el suelo.
Este álbum les catapultó a lo más alto, y les abrió las puertas de los Estados Unidos, y ya resulto curioso al tratarse de un doble LP, algo poco habitual en las bandas de rock de aquel entonces.
Como decía, con este disco, rompieron esquemas, alejándose del punk más puro para acercarse a estilos como el blues, el post disco, el rock más puro, el pop melódico o el reggae y el ska, su vertiente más festiva.
En este álbum destaca, aparte de ese himno que es London Calling, otras obras maestras como el genial Guns Of Brixton, Lost In The Supermarket, Clampdown, Jimmy Jazz, Rudie Can’t Fail, Train Vain o Spanish Bombs, tema que tiene como contexto la Guerra Civil española.
Tras el éxito conseguido con este sublime álbum, decidieron ir más allá, tanto en la mezcolanza de estilos, como en el número de cds, y, ya en los 80, sacaron un triple cd llamado Sandinista, en el que se atrevían con estilos tan dispares como el country, el jazz, el góspel, e incluso el hip hop, y haciendo hincapié en el reggae y sus derivados, como el ska y el dub. Incluso se atreven con algo tan anti punk, como es el perder el tiempo en los arreglos y la producción.
De aquí forman parte maravillas como Charlie Don’t Surf, Bankrobber, The Street Parade, Broadway, el divertidísimo Ivan Meets G.I. Joe o, por supuesto, el tema emblema del álbum, esa joya llamada The Magnificent Seven.
Sus fans más recalcitrantes, especialmente los de tierras británicas, acogieron este cambio con mala gana, pero el tiempo ha dado la razón a sus defensores, y hoy día nos encontramos ante una de las obras sonoras más importantes de todos los tiempos.
Tras este trabajo, volvieron a sorprender con Combat Rock, trabajo que les reconcilió con sus fans, al volver al lado rockero de su sonido. Este trabajo será recordado, sobre todo, gracias a esos dos hits que son Should I Stay Or Should I Go y Rock The Cabash, y supuso el mayor éxito comercial de la banda.
Tras esto, las tensiones no tardaron en aflorar y el co-fundador Mick Jones, abandonó la banda, dejando el grupo cojeando, y eso se vio en el último álbum de la formación, Cut The Crap, que fue un rotundo fracaso.
En 1986, y tras un viaje a España de Strummer, que siempre ha sido un ferviente amante de nuestro país, este decidió disolver la banda, y cada uno decidió seguir su carrera en solitario.
Ahora, el próximo viernes tendremos la oportunidad de vivir, en nuestras carnes, esos sublimes momentos gracias al film documental sobre la vida de Strummer y la carrera de una de las bandas más importantes de todos los tiempos.
Aquí teneis unos vídeos emblematicos:
London Calling:
Guns Of Brixton:
The Magnificent Seven
Rock The Cabash


Muy bueno el artículo! Qué buenos The Clash! No tenía ni idea de la existencia de esta película. Gracias por la info!
Saludos!!
Comment by Ana Guerrero — April 1, 2008 @ 8:10 pm
¿no te habras dejado nada no?? Tetsuo jejeej ,
Para los que no lo sepais este señor es un cinéfilo http://tetsuo.blogia.com/
Comment by San Román — April 1, 2008 @ 8:33 pm
Genial artículo, The Clash, como bien dices, son de las mejores bandas de la historia. Merecida revisión. Yo tampoco sabía nada de esa película, gracias!
Comment by Natxo Sobrado — April 1, 2008 @ 9:24 pm
Muy completo, sí señor. Y agradecido (siempre lo es recordar a estos GRANDES). Yo ya había visto el trailer (http://www.youtube.com/watch?v=4NPThQfWFLI&feature=related) y lo cierto es que el documental pinta bien, y la banda sonora original (”The future is unwritten”) más aún. Además de recoger buena parte de las canciones que influyeron en la carrera musical del ecléctico Joe Strummer (Elvis Presley, Bob Dylan, U-Roy, Tim Hardin, Andrés Landeros,…) también incluye grabaciones inéditas de The Clash y Mescaleros, y comentarios personales y cortes de entrevistas extraídos del programa de radio de la BBC en el que Strummer pinchaba discos y que se llamaba “London Calling”, os suena? jejeje. En total el CD incluye 25 cortes!, uno de los más comentados desde su publicación es la versión indú de “Rock the Casbah” de Rachid Taha, todavía más exótica que la original, si cabe (podéis escucharlo íntegramente en lastfm, por ejemplo: http://www.lastfm.es/music/Joe+Strummer/The+Future+Is+Unwritten). Casi nada para rendir tributo a un personaje como Strummer y su banda, que mientras otros nacíamos, ellos ya hacían maravillas como esta joya de la corona que es precisamente su disco “London Calling”.
Como de los Beatles y los Rolling, también se suele decir que eres de los Sex Pistols o eres de los Clash. Yo en ambos casos lo tengo claro. “Spanish bombs; yo te quiero infinito. Yo te quiero, oh mi corazón.” jejeje
Comment by Crisis — April 2, 2008 @ 10:10 am
Estupenda revisión. The Clash han sido unas victimas de estos tiempos de reduccionismo cultural y parece que si bien, se ha alabado siempre su osadía e inteligencia al pretender y lograr trascender el punk más primario, creo que esos honores se han quedado justos. The Clash son mas importantes que el punk en si mismo porque crearon un movimiento nuevo y demostraron que el dock concienciado podía ser divertido y variado a la par que trágico, intenso e informado. Este documental creo que promete mucho y que no se quedará en la anécdota de un tipo tan querido.
Comment by Marcelo — April 6, 2008 @ 9:06 am
[…] la canción The Guns of Brixton de The Clash. Más información sobre este grupo la tenéis en un artículo muy currado de los chicos de Retro Música, a propósito del estreno del documental sobre Joe […]
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