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Nunca me ha parecido que Radio Tarifa gozara de la fama que se merece. Comenzaron a trabajar juntos a finales de los años 80, tras el encuentro de Faín S. Dueñas, percusionista, cuerdista y arreglista del grupo, Benjamin Escoriza, cantaor y letrista granadino, y Vincent Molino, instrumentista de viento. Les lanzó a la fama su primer LP Rumba Argelina, editado a principios de 1993, y reconocido como un trabajo ecléctico donde cabían música arabe oriental, andaluz, sefardí, y otros estilos entre los que se predominaba el flamenco que traía la guitarra de Amir John Haddad. La canción que popularizó el LP era la balada Lamma Bada, de procedencia sin determinar al menos por mí. A pesar de ello, la versioneé por entonces con mi agrupación de Edimburgo Yo Yo Kilili, con la que el público movía su esqueleto al compás de música norte africana pasada por rock progresivo. Una bomba, vaya.

Radio Tarifa me inspira un grandísimo respeto. No he conocido más músicos que toquen este tipo de música, que la hicieran suya, y que lograran desencajar por completo del concepto “música del mundo meditativa coñazo” para hacerla música de fiesta. Su identidad es tan marcada, que incluso lograron sobrevivir a la etiqueta que reinaba entonces “Jóvenes Flamencos”. El resto de sus LPs, Temporal, Cruzando el Río, y Fiebre, fueron también aclamados por el público. De todo lo que he podido escuchar, todo me ha gustado, absolutamente nada me aburre.

Por suerte para los que disfrutamos tanto de ellos, o los que gozamos con las actuaciones de Tomasito (Amir le acompaña a la guitarra o el bajo habitualmente), podemos ahora escuchar a muchos de estos músicos en el café La Palma de Madrid el viernes 29 de Febrero. Ahora forman la agrupación Zoobazar, un cuarteto que cuenta con el polifacético violinista Diego Galaz, y que promete mezclar cercanías de Radio Tarifa con funk. El concierto promete y ahí estaré.

Info del concierto: http://www.nvivo.es/conciertos/i/8484/

Zoobazar: http://www.myspace.com/zoobazarmusic

Se escucha mejor en la página de Diego Galaz: http://www.myspace.com/diegogalaz

Amir John Haddad: http://www.lastfm.es/music/Amir+John+Haddad

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Un vídeo, valen más que mil palabras. Jorge al saxo y flauta, Juan Diego a la guitarra, Tomasito al baile y palmas (al compás, vaya), e imagino que otros músicos, tocarán en Sevilla el día 24 de enero, no se lo pierdan… los que puedan. Me he enterado a través de Nvivo, un portal que nadie se puede perder si es amante del directo.

Jorge Pardo es mi ídolo, por haber hecho el saxo gitano, y hacerle sonar con quejío. Como comentaba en el anterior post sobre Gerardo Núñez, Jorge fue lanzado al estrellato flamenco tras su participación en el sexteto de Paco de Lucía, y habiendo construido los cimientos en su anterior agrupación, La Dolores. Desde entonces, ha colaborado con un sin fin de artistas, y publicado unos cuantos álbums, “Veloz hacia su sino”, “Las cigarras no son sordas”, 2332, por nombrar sólo algunos.

Tomasito subió a los escenarios de la mano del poco conocido en España Paco Peña, un guitarrista flamenco más que ha sabido aprovechar la popularidad del flamenco en el extranjero, frente al rechazo que el público español le otorga. Era gracioso, muy gracioso, verle actuar en su número de Glenn Miller, pasado por bulerías. Finalmente Tomasito venció su timidez, y formó la agrupación que correspondía a sus inquietudes, cantando rock and roll y versioneando tanto el Black in Black de AC/DC como a Rosendo en Agradecido. Escuchen ustedes Agradecido por bulerías. Sus colaboraciones en Calle 54, de la mano de Chano Domínguez Septet le han devuelto algo de la popularidad que él merece - nunca será suficiente, es muy grande! -. Ha sacado varios discos, entre los cuales Castaña seguramente sea el más popular, pues su single Resaca le llevó por única vez a las listas de los 40 principales.

De Juan Diego conozco menos, salvo que es un guitarra de Jerez, cuna del compás, con una delicadeza envidiable. Pregúntenselo si no a Victor Iniesta de El Bicho, quien tomó clases con él.

Seguro que será un conciertazo.

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La blogoesfera debe estar repleta de amantes de la música que narran sus nuevas adquisiciones de la mano de sus majestades los Reyes Magos, y en Retromusica no podíamos ser menos. Por fin consigo un álbum muy deseado: Cruce de Caminos. El título describe lo que sucedió con el guitarrista jerezano Gerardo Núñez y el saxofonista valenciano Perico Sambeat, un cruce de caminos entre el flamenco de baile (Gerardo ha acompañado y acompaña a baialores de la talla de Sara Baras, y el jazz bebop de Perico desborda con una simple mirada a su discografía)

¿Y por qué tantas ganas? Como saxofonista aficionado, tengo debilidad por este instrumento, afición que mezclada con mi amor por el flamenco, desborda mi locura hacia el flamenco jazz. En mi cabeza, éste siempre ha sido representado de la mejor manera por el Paco de Lucía Sextet, que incorporaba, entre otros, al saxofonista Jorge Pardo y al bajista Carles Benavent ya desde finales de los ‘70. Paco de Lucía abrió el flamenco a la armonía de occidente con esta agrupación y tras las pistas que le dejó Camarón - antes, el flamenco, sabía poco de armonía -, y tanto Paco, como Jorge o Carles, han seguido desarrollando el género de flamenco jazz por separado (Jorge y Carles siguen colaborando muy a menudo).

Chano Domínguez, Guillermo McGuill, Tino diGeraldo… son sólo unos pocos nombres casados al flamenco jazz, pero dejémosles para otro artículo, y centrémonos en los orígenes del género.

Jorge Pardo es único. Sopla quejío en el saxofón, ¿cómo se come eso? Es gitano de espíritu. Perico Sambeat nos trae el jazz más norte americano al flamenco, y por eso me hayaba desbordado por las expectativas de este álbum, Cruce de Caminos, flamenco y el bebop más norteamericano. En él, encontraréis una de las voces más dulces y flexibles del flamenco, Esperanza Fernández (colaboradora frecuente del guitarrista Nono García), a el bajista más sensible del panorama jazz latino, Javier Colina, George Colligan al piano, Arto Tuncboyaciyan a la percusión, y Marc Miralta a la batería.

Los Reyes Magos venían con la mano muy larga, y me han concedido el deseo de recuperar eö álbum Live… One Summer Night del sexteto de Paco, uno de los mejores solos de saxo soprano grabados de Jorge Pardo que jamás he oído, en el tema Alta Mar. Dejo muestra de audio, a ver qué os parece. Seguramente sean chiquilladas, un amor por este solo totalmente imparcial y caprichoso, por lo que éste significó para mí en su día.

Quedo expectante a las sopresas de Cruce de Caminos.

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¿Quién decía que el techno no es ecólógico? Un sampler que permite que el ruido de la hierba que pisas cuando vas de paseo por el campo se convierta en el ritmo más fascinante, tu propio ritmo . Y eso es lo que lleva ya años haciendo el Doctor Matthew Herbert al que conozco desde ”The Walk” uno de los temas de su primer álbum ( en mi colección ) como Doctor Rockit, otro de sus antiguos apodos , con los que Herbert era fan número uno del sampler , uno de los instrumentos musicales más importantes y subestimado de los últimos años . Herbert que ha recibido formación clásica de piano y violín desde los cuatro años , elabora sus discos como si fuera un narrador de historias , sampleando sonidos dentro de un mundo determinado e intentando introducir el tiempo y el espacio dentro de la música electrónica. Pero no sólo al techno se dedica Matthew, amigo de mojar en todos los géneros es de los pocos productores de electrónica que se han atrevido a salirse de lo establecido.

Habiendo trabajado para compañías de baile y teatro, para la televisión y películas. Esta revisión a diez años de música para el cine lo explican en cierta manera; empezando por Nicotine del 97 y finalizando por la 9 y 10 de 2007 rechazadas por los productores de Manolete , desde la clásica orquesta, un repaso por el Swing el minimalismo del piano ,  el flamenco o el Jazz   . Alter Ego lo hubiera hecho mejor, Matthew , dedícate al Techno y derivados . No me atrevería a recormendarlo .

• Tracklisting: Matthew Herbert - Score ( Studio !K7 )

1   Funeral (4:20)
2   End (2:22)
3   Rivoli Shuffle (5:52)
4   The Apartment (1:49)
5   Singing In The Rain (2:35)
6   Cafe De Flore (Trio Reprise) (2:16)
7   Gang Of Boys (1:53)
8   Blood And Hair (2:01)
9   Bull And Cloth (2:14)
10   Rendezvous (10:30)
11   Indiscretion (2:18)
12   Forest Montage (1:13)
13   Broken Piano (0:57)
14   Tristesse (1:01)
15   Running From The Credits (3:33)
16   Nicotine (3:03)
17   Closing Theme (3:50)

Sitio Web: http://www.matthewherbert.com/

ver Más : Herbert feat Dani Siciliano – Bodily Functions

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