Sesión: “Electronic Pleasures”- Mezclada por Jordi Ares (The Comets Crew)

Jordi Ares | Música Electrónica, Música Experimental | Sunday, May 11th, 2008

“Electronic Pleasures” es una sesión que básicamente contiene temas de electrónica “Easy listening” y algún corte más experimental. Ideal para escuchar tranquilamente tirado en el sofá de tu casa o en el coche cuando vuelvas a casa tras una noche de fiesta ajetreada. Espero que la disfrutéis.

Track list:
1. THE BLACK DOG- Train By The Autobahn (Part 1)
2. BURIAL- Untitled
3. APPARAT- Useless Information
4. BURIAL- Ghost Hardware
5. SLAM- We Medicate
6. BOLA- Rainslaight
7. APHEX TWIN- Tha
8. THE BLACK DOG- Train By The Autobahn (Part 2)
9. ELLEN ALLIEN & APPARAT- Way Out
10. AUTECHRE- Paralel suns
11. CLARO INTELECTO- Dependant
12. ARCTIC HOSPITAL- Frost Castings
13. CLARO INTELECTO- New Dawn
14. CONVEXTION- JMA020603
15. ANDY STOTT- chocke
16. GROSS- Alfombra voladora
17. APHEX TWIN- Heliosphan
18. ORBITAL- Belfast

Sesión grabada el 11 de Mayo de 2008 en Barcelona por Jordi Ares (The Comets Crew)

Link de descarga/ Download link: “Electronic pleasures”

Uke – Uke (Experimental)

Natxo Sobrado | Música Electrónica, Música Experimental, Videos Musicales | Saturday, April 26th, 2008

ukeSi se busca el significado de Uke, uno se encuentra con lo contrario transmitido por la música. Uke es un término usado en el mundo del manga para designar a las personas pasivas en una relación homosexual. Ahora si se atiende al componente musical se percibe todo menos la pasividad de sus elementos. Más bien lo que se transmite con ella es la sencillez desde el minimalismo y la tranquilidad de éste.

Laura Soriano y Roberto Martín son los dos protagonistas que están detrás de Uke. La manera de abordar las canciones se entiende mejor si se ve la experiencia previa de Roberto con Niza, donde el pop se convertía en pequeñas y delicadas composiciones; pena de su separación en 2004. Desde 2005 empieza a andar el nuevo dúo y Jabalina les ficha rápidamente para publicar su EP Boreal (2006, Jabalina). Una gran presentación que prometía.

Ahora en su primer largo, el grupo parece construirse sobre sí mismo desde la elección del título homónimo. Se puede ver alguna que otra influencia o similitud, como Yann Tiersen o Pascal Comelade, pero detrás de ellos hay bastante cultura musical, desde el jazz hasta la electrónica, con el downtempo y el ambient como géneros donde esparcirse.

Ganan en la creación de melodías soñadoras y atmósferas únicas, canciones que no se unen a ninguna moda o sonido concreto, sino que se establecen en sus propios elementos y se disfrutan por completo al obligarte a percibir cada matiz y sensación transmitida. Son como los buenos libros que te hacen implicarte dentro para descifrar los distintos significados, Uke plantea en cada corte varios niveles de sonido que descifrar e ir distinguiendo del resto.

Puntillismo” es un comienzo perfecto, desde la leve percusión y la cuerda, hasta la tranquilidad que transmite. “No Somos Bolcheviques” presenta, no sólo a Uke siguiendo la tradición de la música del Este con el acordeón, sino la gracia en cada título (después vendrán “Uke Y La Masonería” o “Piedra, Papel, Tijera”). “Sístole” se va a terrenos electrónicos donde cualquier sonido puede ser introducido para complementar a la base, en este caso, como posteriormente en “La Rosa de los Vientos”, una lata de refresco abriéndose es el elemento que añade la distinción al único tema donde las voces juegan el papel más importante. También en esta línea está “Mesa De Tenis”, aunque la lata es sustituida por una pelota de ping pong, como hizo Javi P3z Orquesta en su Sports (2004, Hitop Records).

Una puesta en largo cuidada y trabajada, apostando por un sonido agradable y firmando un disco con el que disfrutar sin pensar en que eso ya lo has oído anteriormente en otro grupo.

Tracklist:

1    Uke        Puntillismo
2    Uke        No Somos Bolcheviques
3    Uke        Sístole
4    Uke        Pajarillo
5    Uke        Piedra, Papel, Tijera
6    Uke        La Ley Del Más Débil
7    Uke        Rantamplán
8    Uke        Mesa De Tenis
9    Uke        Uke Y La Masonería
10  Uke        La Rosa De Los Vientos

Uke - Mesa de tenis (Live at Barbarella, 2007)

Battles - Mirrored (Math Rock)

Natxo Sobrado | Música Experimental, Música Rock, Videos Musicales | Tuesday, April 22nd, 2008

BattlesMás tarde o más pronto se acaba llegado a ciertos lugares más alejados de lo común. Ya sea desde el jazz, donde se descubre el free jazz y a nombres como Albert Ayler, desde la electrónica, accediendo a la IDM con Aphex Twin, o el que nos concierne ahora, desde el rock, descifrando qué es el math rock de la mano de Don Caballero. Terrenos a veces difíciles en el sonido debido a la lejanía de los parámetros comunes, pero una vez la permanencia se asienta, se convierten en terrenos asombrosos y necesarios para innovar.

Battles pertenecen al terreno cuya meta es variar y evitar un sonido efectista que radiar en cualquier radio fórmula. No es casual este hecho, tampoco parten de la nada y se lanzan a dar palos de ciego sin ninguna justificación. Desde 2003 llevan en activo publicando varios EPs fantásticos y girando con su show por diferentes lugares. Sólo que hasta que ninguna compañía grande les echó el ojo, no pudieron publicar su primer largo. Tal compañía es Warp Records, calidad y caché unidos en terrenos donde no es causal encontrar a varios de los mejores nombres de la música más rompedora (por ejemplo, el mencionado Aphex Twin).

Tampoco son unos novatos en el mercado musical ya que todos ellos son músicos consagrados y han participado en proyectos similares a éste, sólo que de menor relevancia o sin haber conseguido tanta fama como lo han hecho ahora con Battles. Así, Ian Williams proviene de Don Caballero y de Storm and Stress; John Stanier de Helmet, de The Mark of Cain y de Tomahawk; Tyondai Braxton, hijo del importantísimo Anthony Braxton, está también en solitario y ha llegado a actuar con TV on the Radio y con Prefuse 73, entre muchos otros; y por último, Dave Konopka viene de Lynx. Con un perfil así, es fácil hablar de súper grupo sin ninguna atadura.

Mirrored es su arma en el sentido más literal del término. Un arma que refleja toda la fuerza de un género asombroso y enigmático, donde otros como Shellac ya abrieron camino a inicios de los noventa. Sus guitarras y baterías parecer salirse en cada canción sin un punto limitado para acabar la melodía, cambiando los cánones de estrofa-estribillo-estrofa, aquí eso son nimiedades que sólo coartarían el resultado final.

El fogonazo comienza con “Race : In”, manteniendo con la batería y ritmos marcianos entre medias; le siguen “Atlas”, pura adrenalina en siete minutos con un momento álgido y un ritmo con toqueteos a la electrónica y al krautrock muy presentes; “Ddiamondd” prefiere añadir una parte vocal aguda y rápida para añadir el toque de locura al corte; “Tonto” ya merece ser elegida como unas de las mejores desde la selección del título hasta el frenético ritmo dado en las guitarras; y ya después está “TIJ”, donde los aparatos se ven como más experimento que instrumentos en sí. Entre medias quedan “Rainbow” con unos breaks pegadizos, “Snare Hangar”, la única que apuesta por los dos minutos, si obviamos el intermedio de “Prismism”; y “Race:Out”, cerrando con algunos de los elementos escuchados en la primera pista. Quizás “Leyendecker” y “Bad Trails”, sean las únicas que bajen un poco la buena impresión del resto, pero es un poco sólo y con un trabajo así es mejor mirar para otro lado.

La clase de este trabajo se percibe desde un principio, convirtiendo el cambio y la innovación en aspectos clave para acercarse a la música sin aburrirse y contemplar una y otra vez los mismos elementos de siempre pero con un envoltorio transformado para dar el pego. Mirrored fue uno de los principales trabajos de 2007 y para un servidor, quizás el mejor de todos ellos.

Tracklist:

1        Battles        Race In
2        Battles        Atlas
3        Battles        Ddiamondd
4        Battles        Tonto
5        Battles        Leyendecker
6        Battles        Rainbow
7        Battles        Bad Trails
8        Battles        Prismism
9        Battles        Snare Hanger
10      Battles        Tij
11       Battles        Race Out
Battles - Tonto

Yael Naim - Yael Naim (Música Pop / Música Folk / Música Jazz)

yael-naim-yael-naim.jpgPor fin, el 8 de abril se publicó en nuestro país, el segundo álbum homónimo de Yael Naim. Esta cantante y compositora francesa - israelita que me tiene totalmente seducida y abducida con su particular y emocional voz, ya sea cantando en francés, en inglés o en hebreo. Su voz, y la contradicción de un minimalismo musical tan enriquecido, consigue que por unos instantes el tiempo fluya lentamente….y las partículas sonoras de su música dibujan formas, con vida propia, como si del humo de un cigarrillo se tratase… Viendo la calidad de su segundo trabajo, es inexplicable que su primer álbum In Man´s Womb fuera un “fracaso de ventas” que estuvo a punto de hacer que abandonara su carrera musical. Por suerte no lo hizo. Conoció al intrumentista David Donatien quien consiguió dar forma, y pulir el diamante en bruto que vió en Yael. Éste vistió su voz con algunas bases electrónicas, una sección de cuerdas y leves toques de jazz, acompañados de algunos complementos de pop y folk. Aunque aquí se presenta única y exclusivamente como Yael Naim, ella prefiere definirse como un grupo junto a David Donatien. Ambos, son los excelentes responsables de los 13 temas que componen este álbum. La nota curiosa vienen de la mano del primer single, New Soul, que fue la música del anuncio del portátil ultra fino de Apple, MacBook Air. La segunda, es la increible versión que hace del tema Toxic, de Britney Spears (sí, habéis leído bien…). Al margen de curiosidades, Yael Naim te ofrece un viaje por los diferentes estados del alma. Tristeza y melancolía, pero también optimismo, relajación y paseos por paisajes oníricos. Prácticamente es imposible destacar un tema sobre otro. Música privada sólo para tí, y para quien tú elijas. Belleza hiriente de principio a fin.

MySpace: Yael Naim & David Donatien

Sello discográfico: Warner Music

Yael Naim - Yael Naim 2008. Tracklist:
1.- Yael Naim - Paris
2.- Yael Naim - Too Long
3.- Yael Naim - New Soul
4.- Yael Naim - Levater
5.- Yael Naim - Shelcha
6.- Yael Naim - Lonely 
7.- Yael Naim - Far Far
8.- Yael Naim - Yashanti
9.- Yael Naim - 7 Baboker 
10.- Yael Naim - Lachlom 
11.- Yael Naim - Toxic 
12.- Yael Naim - Pachad 
13.- Yael Naim - Endless Song Of Happiness

Vídeos:

 

Yael Naim - Toxic

 

Yael Naim - Lonely

Gnarls Barkley - St. Elsewhere ( Música Soul / Música Alternativa / Música Experimental)

gnarls_barkley-st_elsewhere-frontal.jpgLa primera vez que escuché una ráfaga de este tema, porque no fueron más de unos segundos, pensé, qué bueno! ¿qué es esto?, y no paré, hasta saber de quién era. Son de esos temas, que aunque no estén dentro de tus estilos musicales preferidos, tienen tanta calidad musical, y poseen tanto feeling, que consiguen traspasar los gustos y las etiquetas que uno mismo establece en su discoteca particular. Quizá por algo se llama Crazy. Se trata de la primera colaboración del productor Danger Mouse y el cantante de rap Cee-Lo, bajo el nombre de Gnarls Barkley. Fue el primer single del album St. Elsewhere de 2006. Está realizada con un sampler de la canción Last Man Standing del año 1968, compuesta por los hermanos Reverberi, que ya fue todo un éxito en su época. 39 años después, ahí es nada, este sampler, la voz de Cee-Lo y el buen hacer de Danger Mouse han hecho que Crazy se situara en el número 1 de las listas inglesas, tan sólo estando disponible a la venta en Internet. Todo un récord. En ST. Elsewhere a parte de Crazy, puedes encontrar rock y una revisión, de lo más actual, de géneros tan clásicos como el soul o el gospel. Elegancia, sensibilidad y como no, alma. Pero también, se pueden encontrar sorpresas electrónicas como Just a Thought en la que mezcla el soul con el Trip Hop,  Who Cares?, o  la versión que hacen del Gone Daddy Gone de los Violent Femmes, muy buena, aunque personalmente me quedo con la original. Y el vídeo de este tema, la caña, freaky, pero muy bueno, si no lo conoces, recomendado verlo ;)

Sitio Web: Gnarls Barkley

MySpace: Gnarls Barkley

Sello Discográfico: Warner

St. Elsewhere. 2006. Tracklist:
1.- Gnarls Barkley - Go-Go Gadget Gospel
2.- Gnarls Barkley - Crazy
3.- Gnarls Barkley - St. Elsewhere
3.- Gnarls Barkley - Gone Daddy Gone
4.- Gnarls Barkley - Smiley Faces
5.- Gnarls Barkley - The Boogie Monster
5.- Gnarls Barkley - Feng Shui
6.- Gnarls Barkley - Just A Thought
7.- Gnarls Barkley - Transformer
8.- Gnarls Barkley - Who Cares?
9.- Gnarls Barkley - On-Line
10.- Gnarls Barkley -Necromancer
11.- Gnarls Barkley -Storm Coming
12.- Gnarls Barkley -The Last Time 

Vídeos:

Crazy

Gnarls Barkley - Gone Daddy Gone

Portishead - Third ( Trip Hop )

Ana Guerrero | Música Electrónica, Música Experimental, Música Trip Hop, Videos Musicales | Sunday, March 16th, 2008

portishead_third.jpgPortishead vuelve a la escena musical con nuevo material, y se convierte en uno de los regresos más esperados. Third será el título del álbum, aludiendo a que es su tercer trabajo en estudio. Título sencillo, que confirma una vez más que la sencillez reside, o se desprende de la grandeza, sin adornos ni aderezos innecesarios. La fecha oficial de salida al mercado, después de varios retrasos, es el 28 de abril. Pero gracias a la red, y a Mr. YouTube, desde esta semana, ya podemos disfrutar de los 11 tracks que componen Third. Silence, tema enigmático que abre con fuerza el álbum. Recomendado escucharlo varias veces, antes de juzgarlo, ya que te irá envolviendo antes de que te des cuenta. Con Hunter llega lentamente la calma, de una belleza extrema. Esta sensación continúa acrecentándose lentamente con Nylon Smile, donde la voz de Beth Gibbons se deshace en una delicada desesperación que acompaña a un ritmo in crescendo, buenísima. Y llega The Rip, sonidos electrónicos que te elevan a un plano superior…sin duda, entre mis favoritas. Plastic y We carry on, te sumergen en un trance magistral experimentando diferentes ritmos en cada una de ellas, más pausado en Plastic y brutal, e hipnótico, en We carry on. Y hacemos un parón en seco con Deep Water, tema de 1 minuto y algo, sólamente voz y guitarra acústica, bonita, pero parece que se hubiera colado por equivocación en el álbum. O quizá no es equivocación, y era el minuto y algo necesario para prepararte para lo que viene después, Machine Gun. Una de las propuestas más arriesgadas de todo el álbum, que supone una vuelta de tuerca más en su espíritu de innovar su sonido. Impactante y complicada de principio a fin, pero tiene todos los puntos para convertirse en nueva pieza de culto del grupo. Y con el inicio de Small, pensarás que te vas a reponer, pero será una calma ficticia. Es el tema más largo del álbum en el que una tristeza densa y con toques psicodélicos se apoderará de tí durante los casi 7 minutos que dura el tema. Con la meláncolica Magic Doors seguirás en otra dimensión, el tiempo se detiene…Y por último, la estremecedora Threads cierra Third, y con ella terminan los 49 minutos de magia.

Third, un album que en la primera escucha te puede dejar sin una decisión clara, y más si tratas de compararlo con sus anteriores trabajos, pero definitivamente te atrapa en las sucesivas escuchas. Con Third damos la bienvenida a algunos sonidos nuevos, quizá más complicados y más experimentales, pero igualmente envolventes, para una hipnosis consciente y consentida…

Próxima cita exclusiva con Portishead en el Primavera Sound 2008

Sitio Web: Portishead

Sello Discográfico: Island Récords

Third. 2008. Tracklisting:

1.- Portishead - Silence
2.- Portishead - Hunter
3.- Portishead - Nylon Smile
4.- Portishead - The Rip
5.- Portishead - Plastic
6.- Portishead - We carry on
7.- Portishead - Deep Water
8.- Portishead - Machine Gun
9.- Portishead - Small
10.- Portishead - Magic Doors
11.- Portishead - Threads

Vídeos:

Portishead - Nylon Smile

Portishead - The Rip

Portishead - Machine Gun

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