retro musica.com

Carl Newman es el lider de The New Pornographers desde el año 2000. En su carrera en solitario, éste nuevo disco “Get Guilty” representa su segundo trabajo después de una cálida acogida de su primer LP “The Slow Wonder“, considerado por muchos una joyita del pop.

Su música tiene muchas similitudes con el Challengers de The New Pornographers, no en vano es el líder de la banda. ”Get Guilty” no defraudará a todos los fans de este pelirrojo, ni a los fans de The New Pornographers. Sigue en la línea de ese pop suave y con melodías vitalistas y letras trabajadas.

El disco ha sido producido por Phil Palazzo y ha contado con la colaboración de Jon Wurster en la batería (integrante de Superchunk and The Mountain Goats), Charles Burst, con los violines y demás instumentos de cuerda y de viento, y y Nicole Atkins en los coros.

El disco sale oficialmente el 20 de enero de 2009.

Ya se puede hacer la “pre-order” del disco tanto en vinilo como en formato digital.

A. C. Newman – Get Guilty (2009, Matador Records)

1. “There Are Maybe Ten or Twelve”
2. “The Heartbreak Rides”
3. “Like a Hitman, Like a Dancer”
4. “Submarines of Stockholm”
5. “Prophets”
6. “Thunderbolts”
7. “The Palace At 4 AM”
8. “The Changeling (Get Guilty)”
9. “Elemental”
10. “Young Atlantis”
11. “The Collected Works”
12. “All of My Days and All of My Days Off”

Sitio Web | Carl Newman
Myspace | Carl Newman

Vuelven tras tres años de silencio después de “A Present From The Past” (2005, Telegram Records), un recopilatorio de caras B y temas inéditos.

Esta banda sueca nacida de los rescoldos del punk de Union Carbide Productions alcanzó un merecido éxito internacional con el disco Behind The Music que les dio una nominación en los Grammys al Mejor Album de Música Alternativa.

El 2 de diciembre estrenan su nuevo trabajo “Communion“, un disco doble con 24 temas con los que se mantienen dentro del rock psicodélico, quizá algo más alejados del sonido guitarrero de algunos de sus antiguos trabajos, pero sin perder el sonido característico de la banda (como en temas como “Ra 88“, una de mis canciones favoritas) .

En su web (un tanto confusa y espeluznante) se pueden escuchar en “stream” todos los discos, incluido el último.

The Soundtrack Of Our Lives (TSOOL) | Myspace | Web

Sello | Akashic Records

The Soundtrack Of Our Lives  – “Communion” (2008, Akashic Records)

CD1

1. “Babel On” – 6:24
2. “Universal Stalker” – 4:43
3. “The Ego Delusion” – 5:04
4. “Pineal Gland Hotel” – 0:50
5. “Ra 88″ – 4:05
6. “Second Life Replay” – 5:24
7. “Thrill Me” – 3:12
8. “Fly” – 4:33
9. “Pictures of Youth” – 4:34
10. “Mensa’s Marauders” – 2:22
11. “Just a Brother” – 3:29
12. “Distorted Child” – 3:44

CD2

1. “Everything Beautiful Must Die” – 4:50
2. “The Fan Who Wasn’t There” – 2:27
3. “Flipside” – 3:24
4. “Lost Prophets in Vain” – 3:35
5. “Songs of the Ocean” – 5:54
6. “Digitarian Riverbank” – 2:59
7. “Reconnecting the Dots” – 3:54
8. “Without Warning” – 3:15
9. “Utopia” – 4:07
10. “Saturation Wanderers” – 3:27
11. “Lifeline” – 2:14
12. “The Passover” – 5:02

The Dodos

The Dodos es el nombre de este dúo de San Francisco formado por Meric Long and Logan Kroeber. Ambos se conocieron por pura casulidad y comenzaron a tocar juntos.

El dúo comenzó a tocar con el nombre de “Dodo Bird”, pero finalmente las legiones de fans que han ido cosechando, acabaron por cambiarlos el nombre, que ya fue “The Dodos” en su tercer trabajo “Visiter”.

En su haber tienen un EP, “The Dodo Bird” y dos LPs, el primero, “Beware of the Maniacs” publicado en 2006 y con el que alcanzaron cierto fama, y por último, “Visiter” que ha sido el trabajo que les ha lanzado definitivamente al mercado internacional.

Su música se basa descaradamente en la percusión y en la limpieza del pop más tradicional. Así, a pesar de trabajar con elementos tan básicos y clásicos, han sabido hacer un trabajo con un sonido absolutamente novedoso. Quizá porque lo clásico no pasa nunca de moda, quizá por que ya estamos aburridos de experimentos el caso es que es difícil escuchar este disco y no quedarte enganchado a alguno de los temas, bien el famoso  ”Fools” o el increíble ”Winter” con mandolina y trompeta incluida.

Están de gira en España y quedan dos conciertos:

Barcelona: 12 de Diciembre, Festival Primavera Club. Sala Apolo. 25 €.

Madrid: 13 de Diciembre, Festival Primavera Club. Sala Joy Eslava. 25€

The Dodos | Myspace | Web

Sello | Frenchkiss Records

The Dodos  – “Visiter” (2008, Frenchkiss Records)

1. “Walking” – 2:09
2. “Red and Purple” – 4:40
3. “Eyelids” – 0:59
4. “Fools” – 4:43
5. “Joe’s Waltz” – 7:22
6. “Winter” – 3:44
7. “It’s That Time Again” – 1:29
8. “Paint the Rust” – 6:15
9. “Park Song” – 2:49
10. “Jodi” – 6:14
11. “Ashley” – 4:04
12. “The Season” – 6:15
13. “Undeclared” – 1:53
14. “God?” – 6:51

La banda australiana está trabajando en su nuevo y cuarto album “Vision Revision”. Por lo que podemos intuir con el nuevo tema, que puede que forme parte del disco o no, parece que dejan el sonido pop tradicional para incluir un sonido más electrónico y bailón. Ya veremos. De momento las melodías pegadizas que les son características las mantienen. A mi me encanta el video y me recuerda mucho a “Of Montreal”.

El disco saldrá en enero y en su página www.thatbeep.com se puede escuchar el nuevo tema en stream.

Y tanto si os gusta el grupo como si no, no dejéis de echar un vistazo a los “conciertos callejeros” que el grupo grabó para La Blogotheque.

Via | Myspace Architecture in Helsinki

Fatal, lo pasamos fatal. Sencillamente las envidia nos hizo rabiar durante los 50 minutos que duró el concierto.

Cuatro jovenzuelos (muy jovenzuelos) tocando bastante bien y haciendo una música, cuanto menos, diferente a la que suele hacer la ”generación Franz Ferdinand”.

¿Que fue corto? Pues si tenemos en cuenta que sólo tienen un disco y que durante esos 50 minutos hicieron escasamente 3 paradas, pues sí, se hizo corto, pero no lo fue.

Un directo potente y con un sonido mucho menos caótico de que se esperaba de un grupo “novato”, hicieron las delicias de los asistentes, que eramos muchos, aunque no estaba la Moby Dick a reventar (menos mal).

Pudimos bailar con sus temás más electrónicos y enloquecer con los más metaleros. Evidentemente, todos nos volvimos locos con los “hits”, sobre todo con el espectacular “The Bears Are Coming” y con “Focker”.

Hay que reconocer que les faltan tablas pero ya apuntan maneras para ser grandes estrellas: el teclista era puro frenesí bailando bajo su chaqueta “brillantosa”, el bajo se mantuvo completamente oculto bajo una espesa mata de pelo, el batería se dejó la vida (como debía de ser) y el cantante… el cantante parecía que iba en pijama hasta que se quitó la camiseta y casi acaba con la mitad de los intrumentos del escenario.

Fue un concierto muy divertido.

Eso sí: de sus vídeos no digo nada.

Pues sí, se cancela el concierto de Barcelona pero se mantiene el que estaba previsto mañana en la Moby Dick (MADRID).

Las crónicas de los conciertos que han dado hasta ahora han sido bastante positivas por lo que tenemos casi la seguridad de que va a ser un gran concierto.

El video da un poco de grimita, eso sí.

Hay ciertos artistas de los que no esperas cambios porque ya ofrecen buenos productos. A mi me pasa con Ben Harper, con Jack Johnson, Joseph Arthur… y tantos otros, que no necesitan buscar nuevos sonidos porque sus resultados no cansan.

El 10 de noviembre sale a la venta el nuevo disco de Tracy Chapman, que no va a defraudar a nadie. Es un disco de los de toda la vida, de los de la guitarra acústica, voz sedosa, dulces melodías y letras comprometidas.

Hace ya 20 años de la publicación de su excepcional trabajo homónimo que contenía inolvidables temas como “Talking about revolution” o “Baby, can I hold you“.

El nuevo disco, Our bright future ha sido producido por el ex-maridísimo de Joni Mitchell, Larry Klein, y contiene once temas de calidad previsible (muy buena). Alguno de los temas tiene un aire country (“Save Us All”), una de las pasiones musicales menos conocidas de la artista, así como algún tema simpático y con tintes de cabaret (“I did it all”).

Comienza su gira en solitario y en España podremos verla en Barcelona el 21 de Diciembre en el Palau de la Música.

Artista: Tracy Chapman
Álbum: Our Bright Future

Tracklist:
01.Sing for You [04:25]
02.I Did it All [03:10]
03.Save Us All [03:47]
04.Our Bright Future [04:13]
05.For a Dream [03:19]
06.Thinking of You [04:50]
07.A Theory [03:17]
08.Conditional [04:06]
09.Something to See [04:14]
10.The First Person on Earth [03:52]
11.Spring [03:06]

El miércoles 4 de noviembre sale el primer disco de este batiburrillo de músicos, que viene una espectacular crítica de la revista The Rolling Stones. El grupo está compuesto por Binki Shapiro, Rodrigo Amarante and Fabrizio Moretti (batería de The Strokes).

Rodrigo Amarante (cantante y guitarrista de Los Hermanos) y Fabrizio Moretti se conocieron en un festival de música en Lisboa, charlaron y bromearon sobre la posibilidad de hacer algo juntos que no tuviese nada que ver el estilo de sus bandas.

Un año después, Amarante viajó a Estados Unidos para grabar con Devendra Banhart, que ha debido de colaborar con el 90 % de los músicos del mundo. Aprovechó para volver a ver a Moretti y así se fue fraguando el proyecto.

Unos conocidos introdujeron en el círculo a Binki Shapiro, con la que rapidamente congeniaron y probaron a tocar una tarde… y ya está, comenzaron a funcionar como una banda componiendo su propia música.

Unos meses después, el productor de Devendra Banhart, Noah Georgeson, se metió en el proyecto y nació Little Joy, que lleva el nombre de un garito de cócteles que había en la misma calle de Los Ángeles donde convivían los tres músicos.

La voz de Little Joy es Rodrigo Amarantes con una voz ligeramente grave y esponjosa, de esas que nos gustan a las mujeres. Binki Shapiro, que pone la voz rubia, suave y delicada que toca el glockenspiel en la bárbara Don’t Watch Me Dancing y el toque reggae de The Next Time Around.

Pop tranquilo con toques de reggae y de bossa nova. Guitarras acusticas, percusión muy básica y muchos coros con la innegable influencia de Amarantes y ese sonido cálido brasileño.

Después de escuchar este disco varias veces, me queda la sensación de que estamos recuperando sonidos de los ochenta. Y eso me gusta. Y Little Joy también.

Myspace Little Joy

Little Joy – Little Joy
01.- The Next Time Around
02.- Brand New Start
03.- Play the Part
04.- No One’s Better Sake
05.- Unattainable
06.- Shoulder-To-Shoulder
07.- With Strangers
08.- Keep Me in Mind
09.- How to Hang a Warhol
10.- Don’t Watch Me Dancing
11.- Evaporar

En el PIB de Gran Bretaña, está claro que la música debe de suponer un porcentaje importante. Nos llega otro grupo de las islas, en este caso de las Midlands. Late of the Pier es un cuarteto de fornidos veinteañeros procedentes de un pueblo llamado Castle Donington.

Después de lanzar cinco singles (Space and the Woods, Heartbeat, Bathroom Gurgle, VW y The Bears are Coming), LOTP publico en agosto su primer LP, “Fantasy Black Channel” producido por Erol Alkan, con Sam Potter (a los teclados), Sam Eastgate (vocalista), Ross Dawson and Andrew Faley. Ninguno llega a los 22 y según Potter, LOTP surgió como un proyecto de “investigación” hartos de escuchar siempre lo mismo, con las mismas fórmulas.

El NME ha otorgado al disco de Late Of The Pier la nada desdeñable puntuación de 8 sobre 10. ¿Significa algo esto? pues en realidad no, salvo que al señor que ha hecho la crítica le gusta, pero en NME se caracterizan por ser poco objetivos… como yo, claro. Y en esta ocasión, coincido plenamente con ellos.

Les han colgado multitud de etiquetas (nu rave, indie, electro, dance, glam, post-punk) y cuando sacaron su primer single fueron comparados con 64 (¡¡!!) bandas, entre ellos los Klaxons, aunque, en mi nada objetiva opinión, la música de LOTP me parece mucho más elaborada.

Por poner un ejemplo, el tema The Bears are Coming, que fue el single que los lanzó a la fama, comienza con una percusión de sonido parecido al que hace mi sobrina cuando golpea la mesa son la cuchara. A los pocos segundos se incorpora un sintetizador y de ahí en adelante… podemos escuchar incluso el sonido de algún famoso videojuego o multitud de sonidos “misteriosos”. Todo cabe en sus canciones y todo cabe en su disco.

El caso es que para alguien a quien no le entusiasma lo electrónico, es un disco muy divertido y que sin perder los elementos habituales a los que estamos acostumbros, nos aporta un poco de aire fresco y amplitud de miras. Qué placer…

Fechas y salas
Madrid: 11 de noviembre.- Moby Dick (Avda. del Brasil, 5. Madrid 28020)

Barcelona: 12 de noviembre.- Razzmatazz 1 (C/ Almogàvers, 122)

Precios:
Anticipada: 18 € + gastos de distribución
Taquilla: 30€

Puntos de venta anticipada:
Red de tiendas Tick Tack Ticket, 902150025, www.ticktackticket.com
Tiendas FNAC.

Página web Late Of The Pier

“Fantasy Black Channel” (Pharlophone, 2008)

1. Hot Tent Blues
2. Broken
3. Space And The Woods
4. The Bears Are Coming
5. Random Firl
6. Heartbeat
7. Whitesnake
8. VW
9. Focker
10. The Enemy Are The Future
11. Mad Dogs And Englishmen
12. Bathroom Gurgle

Jueves 23 de Octubre. A las 23:15 se abren las puertas La Sala El Sol. Se han colgado el cartel de “entradas agotadas” y hordas de fans hacen cola para entrar.

Entre las caras famosas, la de Christina Rosenvinge, que a principios de noviembre saca su nuevo disco “Tu labio superior” (Warner) y proximamente comenzará su batida de conciertos de presentación.

Tuve la fortuna de poder colocarme justo a los pies del lugar donde iba a estar Evan Dando. Varias veces y en varios idiomas, nos advirtieron que no estaba permitido hacer fotos con flash a Evan, y que si saltaba un flash de alguna de las camaras de prensa, nos echarían del local. Ahí es nada, con el señor Dando.

Comenzó el concierto a las doce. Salió Evan Dando con un bajista y un batería y dio comienzo el concierto sin mediar palabra.

El sonido, a pie de escenario era realmente atronador, y puedo decir que apenas pudimos oir la voz de Evan Dando. Aún así, los fans se entregaron a la euforia a pesar de que sobre el escenario no se demostraba demasiada emoción.

Tocaron los temas míticos de su disco It’s a shame abbout Ray exceptuando el famosísimo Mrs. Robinson.

Finalmente, Evan Dando se quedó solo en el escenario para tocar dos temas acústicos con toques de folk americano y, a contuación, terminaron el concierto los tres sobre el escenario, cerrando con Big gay heart y The great big no, y ya. No hubo bises, no hubo palabras, no hubo emoción… fue un concierto muy esperado y un tanto decepcionante.