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Con nuestro cartel confirmado para el 11 de Septiembre: Ting Tings, Love of Lesbian, Heavy Trash, We are Standard y L.A, la organización del B-Side tiene nuevas noticias que ofrecer a nuestros fans que cada año repiten la experiencia B-Side. Habrá tres fiestas de presentación del Festival a las que todo el mundo está invitado. Además, ofrecemos, gratuitamente, una zona de acampada y transporte lanzadera gratuito desde el centro de Murcia.

La organización de B-Side Festival, como cada año, se preocupa de que los miles de fans que acudan al festival dispongan de transporte y alojamiento. Para los murcianos se han dispuesto unos autobuses lanzadera gratuitos para que acudan al Festival sin tener que coger el coche y puedan disfrutar de una noche loca pero sin peligros. Para las personas que son de fuera de la comunidad Murciana, B-Side Festival pone a su disposición una zona de acampada gratuita. Además, a través de nuestra web http://www.b-sidefestival.com pueden contactar con una serie de hoteles que estarán a disposición de quien lo desee el día del festival. Asimismo y gracias a la colaboración de uno de estos hoteles, el TCH, se ha lanzado una oferta de habitación doble más dos entradas por 80 euros.

Todos los que deseen acampar en la zona habilitada para ello deberán visitar la página del B-Side e inscribirse, unos días antes del evento se les comunicará a las personas elegidas su hueco en el camping.

En cuanto a las tres fiestas de presentación, se celebrarán un fin de semana antes que el Festival. Te recomendamos que vayas porque se sortearán decenas de entradas, camisetas y todo tipo de merchandising, además, podrás disfrutar de las sesiones de The Leadings Dj Set. Durante las fiestas también podrás obtener la información de lo que va a suceder en el festival.

La primera fiesta tendrá lugar el día 2 de septiembre en el restaurante GalloBlues, un día más tarde, el 3 nos trasladamos al pub Celeste en Molina de Segura. Por último, nos podrás encontrar, el día 4 en el pub Factory de Lorca.

Info | B-Side Festival

Llega la primera edición del Festival ViveRock Castellón, que tendrá lugar el próximo 18 de Septiembre, en el Recinto Municipal de la Pérgola de Castellón. Y ya tenemos disponible el cartel, 8 bandas que harán que no para el rock en Castellón hasta altas horas de la madrugada:

Cartel Festival ViveRock Castellón 2010:

Uzzhuaïa- ’77- The Stone Circus- The Midnight Travellers-
Full Resistance- Metal Cambra- Bzous- Asilo.

Horario: Apertura de puertas: 16:00 / Cierre: 03:00 del 19 de Septiembre.

Precio de las entradas: Anticipada: 12 euros / Taquilla: 15 euros

Puntos de Venta: Benicassim: Autoescuela Monza / Borriol: Pub Carajillo / Castellón: Pub Manowar, Discos Medicinales, Pub D’Leyend / La Vilavella: Banak Café / Playa de Nules: Nou Bast Bocatería

Sitio Web| Festival ViveRock

Mañana 29 de julio comienza en la playa de Salinas, Asturias, la IX edición del VANS Salinas Longboard Festival, patrocinado por Amstel. Ven a disfrutar del ritmo de las olas asturianas, las competiciones de surf, donde se darán cita los mejores longboarders europeos, australianos, brasileños y estadounidenses, y por supuesto a disfrutar de todo tipo deactividades relacionadas. Y como no, a disfrutar de la música con el Salinas Ewan Music Fest. Novedad importante este año, ya que será una celebración paralela de festivales con las actuación Los Coronas, Delorean, Annie Be sweet, Cabriolets… repartidos entre el jueves y el domingo del festival.
Programación:

Viernes 30 de julio. 21:30h

CORONAS
TACHENKO
THE RIGHTONS
DANTE PLACE
DANI LLAMAS

Sábado 31 de julio. 21:30h

DELOREAN
THE WAVE PICTURES
THE CABRIOLETS
THEE BRANDY HIPS -
THE MAGIC ROOM -
SMILE

No hay excusa para faltar a la cita, donde además de buena música, la organización promete novedades, sorpresas y regalos, y un cartel muy atractivo del artista Gomez Bueno, autentico maestro del diseño e ilustración residente en California.

Info sobre inscripción en la competición y resto de actividades | Longboard Salinas
Info | Amstel Surf

Cartel Ecopop 2010

Lo bueno, si breve, dos veces bueno. Algo que quedó patente en el contundente directo de los LCD Soundsystem, ayer en el primer día de Sonar Galicia. Los Neoyorquinos tardaron en arrancar debido a problemas técnicos, pero una vez solucionados, metieron la quinta y nos transportaron a un directo vertiginoso. Unas 3.000 personas se descoyuntaron bailando, y quedaron afónicas, coreando prácticamente la totalidad de los temas. Traían bajo el brazo nuevo disco, This is Happening, asi que era la ocasión oportuna para presentarlo. Así cayeron los mejores temas del álbum como la vacilona Drunk Girls, la archicoreada y melancólica Can change, la impresionante You wanted a hit, o la rítmica y bailable Pow Pow que convirtió el escenario SonarVillage de Expocoruña en una pista de baile improvisada del más alto nivel. Y como era el sentir y deseo general del público, también hubo miradas atrás, tiempo para revivir en directo temazos clásicos de la banda como Daft Punk Is Playing In My House. Toda una declaración de principios en sus inicios, que vaticinaba que estábamos ante una gran banda que sabía unir, como pocos, lo mejor de la música electrónica y el funk, con la intensidad, la pureza y la actitud del punk rock. Nos faltó terminar de rompernos con la inquietante y excitante North American Scum, que hubiéramos deseado que tocaran, pero no fue así. En su lugar, nos regaló Yeah, otro de sus grandes clásicos que tampoco podía faltar en directo. Momento en el que público y banda fueron de la mano in crescendo como el tema, hasta acabar en el delirio más absoluto.

James Murphy se sentía agusto y eso se notaba en su directo, pletórico y entregado al 100%. No paró de contorsionarse y de poner poses de auténtico frontman, además de colaborar en ocasiones con el teclado, bromeando con la intrigante teclista Nancy Whang, y  hacer sus pinitos con  la percusión. Autenticidad absoluta en ejecución vocal y musical durante una hora escasa de concierto. La bola de espejos de discoteca virtual no paró de girar, ni un sólo momento, al ritmo de trepidantes guitarras que nos sumergieron en un sueño desenfrenado de punk electrónico,  del cual despertamos a nuestro pesar con el cierre, All My friends. Y nos quedamos relamiéndonos… con la miel en los labios… Todo un cierre de lujo para la primera jornada del recién nacido Sonar Galicia.

Fotos | Ana Guerrero

La marea negra invadía la ciudad del rock, vaticinando lo que iba a ocurrir..una gran noche de metal en la que, una vez más, Metallica demostró por qué están, donde están, y por qué son una de las mejores bandas del mundo del rock, o para ser más exactos del Thrash Metal. Casi 50.000 personas unidas por un mismo deseo: que diera comienzo el show. Y tras un retraso, que no hizo, si no que aumentar el deseo, en las pantallas aparecía el mítico fragmento de la película El Bueno, el  feo y el malo, sonaba la intro oficial de sus directos, y la Ciudad el Rock crepitaba para estallar cuando aparecieron en escena. El show, con mayúsculas, comenzó. Y desde el arranque con Creeping Death, For whom the bell tolls, Through the never y Disposable heroes, sabíamos que estábamos ante otro conciertazo de los mejores, de los que dejan huella. Habían comenzado a desplegar parte de la artillería más pesada de su repertorio, sin dar tregua alguna, hasta dar un mínimo respiro con el inicio de Fade to black, y claro, los pelos como escarpias…Sin tiempo para recuperarnos, comenzaba a sonar That was just your life, de su último álbum Death Magnetic y no sería la única, ya que también sonó The end of the line y Cyanide. Y vuelta a temas míticos y contundentes como Sad But True, Enter Sandman o el ritual convertido en voz masiva y demoledora, de Master of Puppets que nunca nos dejará de impresionar vivirlo en directo, y creo que a la banda tampoco. Momentos que se quedan inevitablemente grabados en la retina y en el cerebro de uno, y se graban a fuego como la interpretación de la magistral One, con explosiones de fuego y estallido de fuegos artificiales incluidos, o la emocional y coreada Nothing Else Matters.

Un despliegue maestro vocal y una ejecución técnica de todos y cada uno los miembros de la banda, y una entrega total para sus seguidores de España, los mejores del mundo, según la propia banda. Un concierto de los que no quieres que acabe nunca, pero que si lo tiene que hacer, lo haga a lo grande y al grito de James Hetfield preguntando: Vamos a hacer historia esta noche? y vaya que se si la hicieron, comenzaba a sonar Seek And Destroy y encendieron la mecha de algo que sería difícil parar, hasta para ellos mismos. Era el tema que suponía el cierre, pero no abandonaban el escenario ante los gritos de sus seguidores. Entonces se se producía el aplauso mútuo entre fans y banda. Todos los miembros no pararon de agradecer la fantástica noche que habían vivido en la Ciudad del Rock, no pararon de recorrerse el escenario mundo de punta a punta tirando púas, las baquetas y hasta la mítica muñequera de hetfiield. Finalmente y visiblemente emocionados abandonaron el escenario dejándonos la sensación de estar, ante la sencillez que sólo saben demostrar los grandes de verdad. Metallica, todo un cierre de metal de lujo para la segunda edición de Rock In Rio.

14 de junio, último día de un intenso Rock In Rio que cerraba con el día dedicado al metal. La Ciudad del Rock calentaba motores desde muy temprano con la actuación de todo un clásico del heavy nacional, Barón Rojo que actuó en el escenario Sunset junto a Hail, con los ex-Megadeath David Ellefson y Jimmy DeGrasso, y el ex-Sepultura Tim “Ripper” Owens. Curiosa y única la actuación de ambas bandas, casi para coleccionistas que hicieron disfrutar a varias generaciones reflejadas en el público, y cómo no podía faltar sonaron temas míticos. Como buenos nostálgicos nos quedamos con el momento en el que sonó Cuerdas de acero, todo un himno dentro de la escena heavy nacional y la que no necesita presentación alguna, Painkiller. Pero no era la única actuación, ayer lo teníamos difícil y había que repartirse y elegir, entre los diferentes conciertos. Era el momento de abandonar la nostalgia y el pasado reflejadas en el Sunset para volver al presente demoledor de la mano de los que, para enhorabuena de sus seguidores, han vuelto a unirse como banda. Sí, Sober que supieron llenar el imponente escenario Mundo como los grandes. Y qué ganas teníamos de verlos de nuevo, juntos sobre un escenario. Todas las expectativas se vieron cumplidas y todos los deseos saciados, con un vertiginosos repaso de los mejores temas de su trayectoria musical con una ejecución precisa, emocional y desgarradora de cada uno de ellos. Increible volver a escuchar de nuevo, temas como 10 Años o Paradysso, que sonaban si es posible, mucho mejor que años atrás. Sober ha demostrando que han vuelto, y lo hacen para quedarse por mucho tiempo, y que así sea..

Y llegaba uno de los momentos más esperados de la noche, pero antes llegó la anécdota emotiva con la actuación sorpresa de los madrileños, Inlogic, quienes hasta muy poquito tiempo antes, ni sabían que iban a tocar no sólo en Rock In Rio, si no en el Escenario Mundo. Ni ellos mismos se lo creían hasta que no estuvieron delante de las miles de personas que se amontonaban frente al escenario. Breve concierto, pero seguro que inolvidable para ellos, ya que se ganaron, con su sencillez y buen hacer, todo el apoyo del público.

Y ahora sí, llegaba el turno de los Motörhead, esperado por gran parte del público que llevaban enfundadas la camiseta con la mítica imagen de la banda. Salían a escena, y de nuevo, se hacía historia en Rock In Rio con una banda legendaria. Si bien es cierto que en la primera parte del concierto el sonido no fué muy bueno, y que vimos a un Lemmy bastante cascado de voz, que en algunos momentos ni se le oía. Pero esto no supuso ningún impedimento para que todo el público moviera desenfrenadamente la cabeza al ritmo que marcaba Lemmy, estático sobre el escenario, y los suyos. Movimientos que fueron en aumento según avanzaba el concierto y que terminaron en locura generalizada, y contagiada  en onda expansiva, con Kill By Death o Ace Of Space con la que cerraron más de una hora de puro Rock n’ roll sin aditivos ni conservantes….

Vini, Vidi, Vinci o lo que es lo mismo, Llegaron, vieron y vencieron, así se resume la actuación de los RATM en Rock In Rio Madrid 2010. Prácticamente llenos de barro hasta las cejas, y sin importar el frío por estar empapados por la lluvia intermitentemente, los casi 30.000 asistentes disfrutaron con los que eran cabezas de cartel de la noche. Sonido contundente y atronador que atravesó gustósamente los tímpanos de los presentes, y que hizo bailar al personal como si estuvieran poseidos. Posesión sucumbida ante el ritmo frenético de la banda en escena, y ante las reivindicaciones sociales, anticapitalistas y antisistema de la banda, aunque sonaran un poco contradictorias dentro de un festival que es considerado un producto de marketing dentro del sistema. Además, destaca que han sido los únicos artistas que han prohibido la difusión de su concierto en TVE, para desgracia de todo su público que no pudo asistir a la cita, y que esperaba verlo al menos en televisión. Algo que por supuesto no ha sentado muy bien. Pero temas políticos y contradicciones aparte, y musicalmente hablando que es lo que importa, se salieron del escenario con creces. Y como era de esperar, hicieron que todo el público se saliera de si mismo y no parara de bailar en ningún momento, atraidos por el poder de la estrella roja que presidía el escenario.

Un Zack de la Rocha spídico que contagió a todo el público con sus movimientos, y Tom Morellos que nos hipnotizó y dejó con la boca abierta, como siempre, con virtuosismo con la guitarra; junto a Tim Commerford y Brad Wilk ofrecieron el sonido más contundente de la noche. Contundencia que comenzó con un inicio demodelor con Testify, seguido de un repaso de sus grandes clásicos como Bullet in the head, entre otros. Y si un tema pensabas que era el mejor momento del concierto, llegaba el siguiente y lo superaba. Así uno tras otro, hasta llegar al momento de más extasis final, en el que comenzó a sonar el inicio de Killing in the name of, y aquello se vino por completo abajo, y la locura se apoderó de la ciudad del Rock. Y como no! coreamos el estribillo con la traducción libre al español que todos los fans conocen… y que sabíamos que no podía faltar. fué uno de los momentos más intensos, y difíciles de olvidar, de los vividos en Rock In Rio, y difícilmente superable. Un momento que no quería que terminara nunca. Un momento en el que se olvidaban todas las críticas a Rock In Rio. Y pese a quien le pese, por fin se vivió el espíritu auténtico de un festival de rock con un sonido 10 y pureza 100%,  y quien diga lo contrario, miente o se engaña a si mismo.

Janes Addiction no lo tenían fácil en su paso por Rock In Rio. La mayoría de los asistentes habían ido expresamente a disfrutar de Cypress Hill y Rage Against The Machine, y ellos quedaban un tanto descolgados o desubicados en el cartel de hoy. De los allí presentes, eran minoría los que conocían la importancia de esta banda dentro de la historia del Rock, y más del Rock Alternativo con mayúsculas. Sin embargo, a pesar de la dificultad, los Angelinos sí consiguieron meterse en el bolsillo a gran parte del público. Todo un lujo disfrutar prácticamente de la formación original de la banda, y doble lujo con la nueva incorporación en el bajo, Duff Mckagan (ex-Guns & Roses y ex-Velvet Revolver). Toda una banda de culto y toda una leyenda viva sobre el Escenario Mundo de la Ciudad del Rock. Banda que en su momento, supuso toda una revolución con su primer disco de estudio Nothing’s Shocking, con el que dieron un giro de 180 grados a la escena musical del momento, para darlo finalmente de 360 º, con la obra de culto, Ritual de lo habitual.

La lluvia dió una tregua durante su actuación, para disfrutar de un directo impecable con unos Dave Navarro y Duff Mckagan, trepidantes en la guitarra y bajo; y un Perry Farrel, entregado y hasta hablando castellano, a pesar de que su voz ya no es la que era. Botella de vino en mano, e intetando revivir la puesta en escena de antaño (chicas explosivas incluidas en escena ), resultaba sobreactuado en algunos momentos, y a día de hoy, no resultaba creible. Quizá echamos de menos, la espontaneidad y la tensión en el escenario de sus míticas actuaciones en sus orígenes, pero eso es imposible ya  que la época de sexo, drogas y rock n’ roll ya quedó muy lejos en el tiempo.  Ahora teníamos unos Jane’s Addiction más “inteligentes” con una actuación controlada, y estudiada y una ejecución musical ténicamente, perfecta. Unos Jane’s Addiction que dejaron atrás las rencillas internas que les llevaron a la disolución de la banda en pleno éxito, y esto quedó patente es escena, cuando Farrel abrazó a Dave Navarro, y lo llamó en castellano: “Mi hermano”.

Echamos de menos, de manera casi imperdonable, vivir en directo la mítica intro “señoras y señores, nosotros tenemos más influencia con sus hijos que tu tienes pero nosotros los queremos, creado y regado. Con ustedes desde Los Angeles… Juanas adiccion…” Pero lo compensaron con una sucesión de grandes temas centrándose en Nothing’s Shocking y Ritual de lo Habitual, algo que se agradeció con creces,  comenzando con Mountain song que nos puso los pelos de punta desde el primer acorde y Ain’t no right. Y nos sorprendieron con versiones de sus propios temas, aunque los verdaderos fans, entre los que me incluyo, hubiéramos preferido la versión original, en temas como Been Caught Stealing, Ted Just Admit It, o Three Days, entre otros, que aunque ganaban en impacto y actualidad, perdían esencia y misticismo. Volver a revivir el tema  de Stop, fué sin duda uno de los grandes y excitantes momento de su actuación, junto a su gran clásico Jane Says, y Chip Away con toda la banda al completo en el centro del escenario tocando los tambores. Un cierre sorpresa que puso fin a una actuación que cumplió y justificó de manera perfecta su presencia en el festival. Pero tras la tempestad eléctrica, llegó la calma, y la nostalgia, y la pregunta de si tiempos pasados fueron mejores, y aunque quizá duela reconocerlo, la respuesta indiscutible es: Sí.

Rock In Rio se confirma como un festival multiestilo que intente abarcar todos los públicos. Hoy era turno para los amantes del Hip Hop, con una de las bandas más aclamadas, Cypress Hill. La lluvia torrencial que cayó durante su actuación no supuso ningún impedimento para que sus fans devoraran coreando, saltando y bailando todos y cada uno de los temas. Los californianos, agradecidos ante la entrega dieron lo mejor de sí, revolucionando al personal. Un poquito de rap metal, hip hop, y también los nuevos aires latinos introducidos en su último álbum que presentaron en Rock In Rio, Rise Up- Cláramente visibles en temas como Amanda Latina que durante unos minutos supuso la calma más latina, después de la exaltación general con temas como Get Em Up, Hand on the Pump, Latin Thugs, Weed Medley o Yo quiero fumar mota, que supuso uno de los mejores momentos de comunión entre la banda y sus fans. Hicieron un show lleno de ritmo y sin pausas, quizá por ello al cerrar con la explosiva fusión del nu metal y el rap de Rock Superstar, y despedirse sin ofrecer más bises, sus fans se quedaron además de extasiados y exhaustos, perplejos ante la sensación de un show muy corto pero de elevada tensión musical, al igual que las exquisitas esencias, que siempre se guardan en frascos pequeños e intensos.